Splinter of the Mind's Eye

SÉRIE: LITERATURA

por Babi-Wan

A maioria dos fãs de Star Wars conhece a trilogia Thrawn de Timothy Zahn (também conhecida como The Thrawn Omnibus) como sendo as primeiras novels pós trilogia original de Star Wars já publicadas. Mas elas não foram as primeiras novels tie-in. Splinter of the Mind's Eye, de Alan Dean Foster, foi publicado, antes mesmo do Império Contra-Ataca ter sido filmado. Diferentemente da trilogia Thrawn, que relata os fatos em 9 ABY, cinco anos depois de O Retorno do Jedi, a história de Splinter está situada entre o Episódio IV: Uma Nova Esperança e o Episódio V: O Império Contra-Ataca, por volta de 2 ABY. Devido a isso, Splinter of the Mind's Eye é essencialmente a primeira novel do universo expandido.

Tudo se passa entre os episódios IV e V

Trilogia Thrawn, escrita de 1991 a 1993

A história vincula-se a Luke e Leia que estão viajando para Circarpous IV para uma reunião subterrânea rebelde na tentativa de trazer os circarpousianos para a Aliança Rebelde. A nave de Leia tem problemas e eles são forçados a pousar no planeta pantanoso Mimban. Disfarçados de mineiros, eles tentam encontrar um caminho para sair de lá. Em um bar encontram Halla, uma senhora de idade, sensível à Força, que lhes mostra uma lasca de uma pedra brilhante, o cristal Kaiburr. Alegando que o cristal completo poderá ampliar o poder dos portadores da Força, Halla promete ajudar Luke e Leia a sair do planeta caso eles a ajudem a encontrá-lo.

Luke e Leia são capturados pelos imperiais que também estão buscando o cristal Kaiburr. No entanto, se os imperiais encontrarem o cristal primeiro, Darth Vader se tornará muito poderoso para a Aliança Rebelde derrotar. Por isso, Luke precisa encontrar e derrotar Vader, a fim de evitar que o cristal caia em mãos erradas. Sem demora, Halla aparece na janela da cela deles e, uma vez que se dizia mestre da Força, ajuda não só Luke e Leia a escapar, mas também dois yuzzem – que ajudaram matando alguns imperiais enquanto Luke e Leia faziam o caminho de saída.

Também produzida em HQ - 4 volumes de 1995 a 1996 - Dark Horse

Assim, os cinco fazem seu caminho para onde Halla acredita estar o cristal Kaiburr, no templo Pomojema. A partir daqui meia dúzia de coisas acontecem. Dentre elas as mais interessantes são o duelo entre Luke e Vader – isso mesmo, eles travaram um embate antes de O Império Contra-Ataca – e Leia – um ponto maravilhoso sobre ela – que um pouco antes do duelo entre Luke e Vader, quando Luke está preso sob uma coluna, ela decide pegar o lightsaber dele e duelar com Vader por si própria. Óbvio que ela perde horrivelmente, mas ainda sim é sua primeira luta com lightsaber e, até onde lembro, a última por pelo menos quinze ou vinte anos.

Star Wars com o talento de Alan Dean Foster

Alan Dean Foster

Splinter of the Mind's Eye tem uma história interessante: ele foi escrito antes de Star Wars tornar-se muito popular, e sua história poderia ter virado a base para uma sequência, com baixo orçamento, do filme Uma Nova Esperança. A novel foi escrita com o cinema em mente, uma vez que é retratada em um planeta coberto por nevoeiro (para reduzir o custo do cenário) e não possui o personagem Han Solo, já que Harrison Ford ainda não tinha assinado para o próximo filme de Star Wars. Alan Dean Foster foi descreditado por George Lucas de ser co-autor da novelização de Uma Nova Esperança (1976), voltando ao universo expandido vinte e quatro anos depois em The Approaching Storm (2002), uma prequel novel que fornece contexto para a situação política do Episódio II: Ataque dos Clones.

Luke e Leia sozinhos numa aventura

Também existem determinadas inconsistências na história. Nessa época, 1978, C-3PO menciona que Darth Vader sabe “todos os códigos e comandos apropriados” para desligá-lo. No entanto, esta citação só teve uma explicação conveniente no Episódio I: A Ameaça Fantasma (de 1999), onde é revelado que o próprio Vader havia construído C-3PO quando ainda era o jovem Anakin Skywalker. E ainda, o maior problema: o duelo entre Luke e Vader. Apesar de não ter nenhum treinamento formal, a não ser a breve introdução sobre a Força com Obi-Wan, Luke enfrenta Vader com facilidade. Durante esse duelo, ele obtém alguns de seus poderes canalizando o espírito de Obi-Wan. Em contraponto, mesmo tendo iniciado seu treinamento com Yoda no sistema Dagobah, quando Luke encara Vader em O Império Contra-Ataca, ele, claramente, ainda não está preparado e perde sua mão por conta disso. Para explicar essa incoerência, Abel G. Peña - autor que tem escrito artigos de referência a Star Wars para diversos websites - propôs a teoria de que o Darth Vader que Luke enfrentou em Splinter foi apenas uma projeção da Força, e não um adversário de carne e osso. Através dessa teoria explica-se também o fato do lightsaber de Vader ser descrito da cor azul. Um vez que o Lord seria apenas um "holograma".

O prelúdio das inconsistências?

Acredito que as justificativas para as incoerências entre a novel e o resto do universo são um ótimo entretenimento para os fãs, talvez sejam elas que tornem-a tão interessante e valiosa. Mas temos que lembrar que as inconsistências de Splinter of the Mind's Eye não retratam o Star Wars que conhecemos, mas sim o Star Wars que poderia ter sido. Contemple o valor histórico e as possibilidades que ela oferece, aprecie com moderação.

MTFBWY

Splinter of the Mind's Eye: 1978, EUA
Autor: Alan Dean Foster
Editora: Ballantine Books

Nossa avaliação:

Delta-Shield Ouro

Os Vingadores - The Avengers

CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA
The Avengers

por Fargon Jinn

Joss Whedon é o cara. Esse é o diretor. Eu nunca imaginei que um filme de super-heróis poderia ser tão bom. Ainda mais com a bagunça de vários deles juntos. Mas é excelente.

Mark Ruffalo é Bruce Banner

Desde a abertura, sem os 'tradiciochatos' quadrinhos (uma ou duas vezes vai, mas tornar isso uma marca?!) o filme já começa e arrebata a atenção do público. Mesmo que não entenda do gênero (HQ), o filme é rico em ganchos que prendem a todos e introduz àqueles que não estão familiarizados com a saga.

Leonardo da sétima arte

Now, Joss Whedon is the King of the World! Hail the King!

Os diálogos... O quê que é isso? Que espetáculo! Mr. Whedon em sua fantástica carreira de sucesso com qualidade de produção, trazendo excelentes argumentos, roteiros, tramas e dramas bem montados, sempre nos proporcionou um show de escrita de roteiros. Os diálogos deste filme são horrorosamente perfeitos. Gosto de escrever, e sei o quanto é difícil. Mas ao ver uma obra deste tipo, Joss Whedon faz parecer tudo tão fácil que, aquele que aspira a, um dia, fazer parte deste grupo de profissionais, se sente ridículo e imbecil.

Com uma mistura de dramas pessoais leves, e diálogos bem humorados, a história vai-nos sendo contada, permitindo a todos uma boa compreensão. Em nenhum momento vemos um aprofundamento nas questões pessoais de cada personagem, e nem é isso o foco do enredo. Mas mesmo assim temos uma cena (sem spoilers, por favor) em que sentimos um 'baque' impressionante por uma perda. E somos envolvidos neste drama com meia dúzias de frases dispersadas pelo primeiro ato do filme. Mas sentimos como se fosse uma facada no nosso peito.

Salas lotadas em todas as versões

Porta-aviões da S.H.I.E.L.D, show de FX

Os Vingadores – The Avengers (alguém pode me explicar o motivo deste subtítulo?!?) está recheado de acertos e praticamente nenhuma falha. Não sei, teria que assistir algumas vezes, talvez, para detectar, com um ponto de vista mais crítico, se existem falhas. Mas se o explorador vai ao cinema com o intuito primário de diversão, vai conseguir a melhor possível.

Capitão América, Viúva Negra e Gavião Arqueiro

A fotografia é primorosa, gostaria de ter visto em 3D, mas as sessões legendadas já estavam esgotadas, vou tentar ainda mais uma vez, quem sabe, então atualizo aqui. A edição é impecável, o ritmo, com exceção de momentos absolutamente necessários em que se torna mais lento, é constante, agradável, permite uma boa compreensão de tudo o que está ocorrendo e é sempre envolvente.

Isso em 3D... ai ai!

Os efeitos especiais estão maravilhosos, houve uma única cena em que eu pediria um retoque. A movimentação de câmera é agradável, variada e não busca mostrar nada de sofisticado, apenas contar a história. Os efeitos de som e a sonografia nada menos do que perfeitas. As músicas, sob a tutela do perfeccionista Alan Silvestri, estão espetaculares. E, novamente temos AC/DC com o Iron Man (e sua camiseta nerd).

A Liga da Justiça nunca terá uma chance

Hulk smash!

Exploradores, eu gostei muito do Incrível Hulk, mas este foi o melhor Hulk que eu vi. E o mais divertido, sem dúvida. O Thor, este sim é o The Might Thor dos quadrinhos, soturno, maduro, muito forte, nada parecido com aquele do primeiro filme. E o Capitão América que foi muito bom no seu filme, agora está melhor, este sim torna-se um líder e você vê a sua liderança nascer, e como ele obtém respeito de todos.

A bela Cobie Smulders é Maria Hill

A S.H.I.E.L.D. foi muito bem também. A Viúva Negra, Nick Fury, Gavião Arqueiro e a Agente Maria Hill estão todos espetaculares. Mas, embora seja uma parte importante, a Organização é coadjuvante neste enredo. Obviamente o papel principal é para os super-heróis. Neste contexto, contudo, ainda credito ao ator Clark Gregg, o agente Phil Coulson, como aquele que roubou a cena e que, aliás, sempre fez.

Nova York é a nova Tóquio

CHUUUPAAA, Michael Bay!!!

E por fim, mas não menos importante, tenho que falar da cena da batalha final. Não é spoiler, garanto. Amigos, que BATALHA, que coisa impressionante. Digno de uma sinfonia de Beethoven. Nunca vi uma regência mais precisa. As cenas são compreensíveis, verossímeis, o expectador dança, pula e chuta na cadeira, a garota ao meu lado aplaudia e dava gritinhos em todos os lances, o público gemia, parava de respirar, soltava o ar e novamente gemia em uníssono, essa cena é uma suruba cinematográfica coreografada. Imperdível.

Então é isso, amigos exploradores, se podem acreditar no que digo, estamos aqui diante de um divisor de águas em termos de filmes de personagens de quadrinhos. Ao meu ver juntando-se todos os anteriores, mesmo levando-se em conta Iron Man, o Capitão América – O Primeiro Vingador e o Incrível Hulk, somados, não chegamos a empatar com a qualidade de The Avengers.

Os Vingadores - The Avengers (The Avengers): 2012, EUA
Direção: Joss Whedon
História: Joss Whedon e Zak Penn
Roteiro: Joss Whedon
Direção musical: Alan Silvestri
Edição: Jeffrey Ford e Lisa Lassek
Elenco: Robert Downey Jr, Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Cobie Smulders, Samuel L. Jackson, Gwyneth Paltrow e Clark Gregg

Nossa avaliação:

Delta-Shield Diamante

Imaginação, realidade ou loucura?

SÉRIE: CRÔNICAS INSTIGANTES

por Fargon Jinn

Muitas histórias de um passado recente nos trazem, cada uma, a sua versão do “cientista louco”. O que é isso? Por que este tipo de narrativa sugere que visionários e realizadores devem ser tidos como psicopatas?

Acredito que, a partir dos anos 50, quando começou a guerra fria, e o risco do holocausto nuclear se tornou uma constante no dia-a-dia das grandes nações, as pessoas começaram a buscar culpados pelos seus medos constantes. Aquilo era um produto da ciência. À frente da ciência temos os pesquisadores, os gênios, os visionários e os idealistas. Obviamente estes se tornam os culpados. Eles abrem a 'Caixa de Pandora' e libertam terrores que não podem ser guardados novamente.

Albert Einstein

Oppenheimer, Einstein, Feynman, são nomes que remetem à loucura dos primórdios da era atômica. Nomes como estes nos lembram de Hiroshima, mísseis nucleares, atol de Bikini, e o tão famigerado ‘Projeto Manhattan.

Isto bastou para que no imaginário popular criássemos os novos monstros de nossa era: os cientistas. Eles estão sempre prontos a raptar pessoas para suas experiências genéticas macabras; liberar doenças que nos levariam ao juízo final, apenas para vingar a morte trágica de sua amada esposa; expurgar o mal da espécie humana, transformando-nos a todos em autômatos, com chips implantados ou computadores que regem nossas vidas; tornarem-se os agentes do apocalipse, exterminando a civilização humana para que o planeta fosse repopulado por humanos perfeitos, sem doenças, sem falhas genéticas ou os males do espírito; ou simplesmente destruírem o mundo e o universo por alguma sede insaciável de conhecimento.

Cientista louco em Star Trek: TOS

Roteiristas, diretores de cinema e escritores de pulp fiction, abusaram desta temática. E o público, hoje em dia, tem uma grande facilidade em apontar o dedo acusador para os homens e mulheres de ciência, e taxá-los de irresponsáveis e ambiciosos inescrupulosos. Em alguns casos, isso até que não fica longe da verdade.

Na grande maioria, os impulsionadores da ciência são os governos, os investidores e as indústrias. Os cientistas, de fato, são pessoas do povo. Saem do nosso meio, e são, portanto, formados por nós. Além disso, sabemos que a ciência é absurdamente cara, e o cientista de garagem não é uma realidade. A ciência necessita de equipamentos de precisão absoluta, instrumentos delicadíssimos, computadores e sistemas de análise de modelos, desenvolvidos ao custo de milhões. São dezenas de técnicos, especialistas e milhões de horas de formação, treinamento, estudo e desenvolvimento. Um Professor Pardal ou um Doutor Brown (De Volta ao Futuro, 1985) é uma grande improbabilidade. Mesmo Graham Bell, Nikola Tesla e Thomas Edson precisaram de grandes investimentos, muitos técnicos, bons laboratórios e acesso ilimitado a todo o conhecimento de suas épocas.

Robert A. Heinlein

Por outro lado, temos um aspecto interessante. Cientistas trabalham muito dentro das questões levantadas pela literatura de ficção. Desde a infância somos contaminados por livros, quadrinhos e filmes que exploram a ciência através da imaginação (a ficção científica) e estes, em geral, trazem à tona grandes discussões sobre ética e moral. São estes grandes profetas da ciência e do futuro que inferem sobre tudo o que a ciência produz, combinam esta miríade de noções numa nova, possível, tecnologia e exploram-nas com sugestões, e alertas para que os atuais e os futuros agentes da tecnologia possam levantar questionamentos, ‘do que’ e ‘do se’ podemos ou devemos fazer com o conhecimento que adquirimos.

Philip K. Dick

Autores como Arthur C. Clarke, Aldous Huxley, Isaac Asimov, Robert A. Heinlein, Phillip K. Dick, Ray Bradbury, Carl Sagan, Jules Verne, Michael Crichton, Jorge Luiz Calife entre muitos outros, nos abriram janelas para o futuro e mostraram sociedades, tecnologias, perigos e possibilidades que só verdadeiros loucos poderiam antecipar.

Jorge Luiz Calife

Hoje em dia vivemos numa sociedade em que grande parte do que temos e somos foi antevisto por um grande autor de ficção científica. Alguns podem, na verdade, ter nos salvo de um possível perigo que, de outra maneira, jamais teria sido previsto.

Muita gente não sabe, mas os livros, o cinema, a música e a poesia, moldam o mundo que em que estamos, formam o nosso caráter, questionam os nossos valores e nosso modo de vida. São autores como esses que ajudaram a produziram o nosso presente. E são outros assim que formarão o nosso amanhã. A ficção científica tem esse poder, como oráculos estas obras nos mostram futuros muito mais prováveis dos que aqueles sugeridos por Nostradamus. Hoje temos o homem explorando o espaço, a sutileza da matéria, a essência do tempo e os caminhos da sociedade. Alguns os exploram em laboratórios, sob a superfície do mar, através de sensores em sondas interplanetárias. Outros exploram estes mesmos conceitos criando histórias em páginas de livros ou em películas cinematográficas. E como nós, amigos exploradores, são movidos pela curiosidade e pela ânsia de saber.

Pensem nisso...

As Aventuras de Tintin: O Segredo do Licorne

CRÍTICA DE CINEMA:
The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn

por Fagon Jinn

Assisti a Tintin!!! Q u e   e s p e t á c u l o !

Primeira história inspirou o primeiro filme

Conheci os quadrinhos quando criança, numa biblioteca do SENAC. Edição de luxo, capas duras, papel couchê. Fiquei alucinado. Até então só tinha visto quadrinhos em 'formatinho', Mickey, Tio Patinhas, Mônica e Cebolinha.

Li toda a série, e foi uma revelação para mim. Só a partir daí é que soube que gibi poderia ser algo mais. Então fui buscar Batman, Mandrake, Namor e o que se tornou, até hoje, o meu predileto: Fantasma...!! ...ah! ...sei lá, aquela ideia de que existem gerações de um herói perpetuando um mito por séculos, acho 'foda' demais. Prá quem não sabe, eles passam o comando de pai prá filho, procriando cavalos brancos e cães negros, indefinidamente para manter o mesmo aspecto. Escrevem tudo em diários e os arquivam numa caverna para os descendentes aprenderem com as experiências dos antepassados. Demais!!!

Mas estamos falando aqui de mais uma obra prima de Steven Spielberg, um cara que só nesta semana me pegou por duas vezes. Uma com Cavalo de Guerra. Que filme! E outra com Tintin.

Criado por Hergé, conta a história de um jovem jornalista belga, seu cachorro Milu e seus amigos, Capitão Haddock, detetives Dupond e Dupont, entre outros interessantes personagens. Eles viajam o mundo solucionando mistérios e crimes de uma forma aventuresca e emocionante. Hergé me mostrou de onde George Lucas foi buscar elementos para compor Indiana Jones.

A personagem é construída a partir do homem comum, sem poderes ou características especiais. Seu diferencial é que Tintin se importa. Além de estar sempre buscando matérias jornalísticas, ele não gosta de ver o mal prevalecer e sempre tentará desvendar e arruinar os planos malignos de qualquer mente criminosa.

Hergé em seu aniversário de 60 anos

Os quadrinhos de Hergé, assim como Asterix, Lucky Luke (Uderzo e Goscinny) e outros, fazem parte dos trabalhos de um grupo de artistas franco-belgas que divulgaram suas obras no mundo inteiro, na primeira metade do século passado, e que ajudou na transição da leitura de um sem número de crianças, indo de seus personagens infantis aos de leituras mais maduras como Sandman e 'Fracasso de Público'. Hoje em dia, Tintin e os outros gibis não me causam mais as emoções que sentia quando pré-adolescente, mas sempre que tenho acesso não perco nada do que se refere a estas histórias, muito pela nostalgia, mas muito pela qualidade, criatividade e apuro estético, do texto, da arte gráfica e do humor muito bem elaborado.

Nos anos 90, tivemos a produção de vários episódios em vídeo. Ficou muito bom, já que não foi uma versão, mas uma transposição dos quadrinhos.

Este ano Spielberg nos presenteia com este show em tecnologia, roteiro, estética e respeito à obra. Somente este diretor e Peter Jackson poderiam ter feito isto desta forma. São pessoas que, no geral, respeitam as obras originais. É uma versão, mas uma versão que atinge a todas as idades, e é fiel ao espírito da série.

Excelência técnica, observe a iluminação e a textura

A modelagem gráfica ficou acima de todas as minhas expectativas, quem me conhece sabe que não assisto a traillers, portanto a experiência me foi absolutamente surpreendente. E, sinceramente, não consigo mais imaginar até que ponto a tecnologia e a arte poderão nos conduzir. Produzido em RealD 3D, foi algo que me deixou muito satisfeito, você sabe que está vendo um desenho animado, mas é tão real que nos esquecemos disso, e as cenas acabam se tornando vivas. Se eu encontrasse Tintin ou Milu hoje, no meio da rua, não ficaria impressionado. Me pareceriam pessoas normais. Obviamente descontados os exageros, sei diferenciar um personagem de desenho de alguém vivo. Mas a profundidade, as expressões, os trejeitos, tudo te faz querer crer que são verdadeiros. É uma loucura, a mente se divide. No final, o emocional dá o veredito.

Só critico, e isso eu não sabia, que na versão para o idioma inglês, existem muitas mudanças nos nomes. Como assisti legendado, vi um Tintin com sotaque britânico. Deveria ser francês ou belga. Os nomes das personagens também são todos diferentes, isso agride um pouco. Foi feito para o mercado americano... Paciência...!!

Detetives Dupond e Dupont

Infelizmente, aqui no Brasil não teremos um sucesso grande. Pelo que vi, o publico infantil, pelo menos em Fortaleza, não tem noção de quem é Tintin. O filme está passando em apenas duas salas, e no meio de uma grade mista. Ou seja, passa apenas uma ou duas sessões do filme, e em seguida entram outros títulos na mesma sala. Uma pobreza e uma pena. Não houve uma boa divulgação e o público que mais conhece os quadrinhos são adultos, mas os horários de exibição são para o público infantil.

Recomendo este primor para quem quiser. Agradará a todas as idades, desde que tenha a sua criança interior ainda viva. Mas se não gosta de animação, então vá pelos quesitos técnicos. Não sairá decepcionado. Garanto.

As Aventuras de Tintin: O Segredo do Licorne (The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn): EUA, 2011
Baseado: Aventures de Tintin, por Hergé – 1929
Direção: Steven Spielberg
Roteiro: Steven Morrat, Edgar Wright e Joe Cornish
Produção: Peter Jackson, Steven Spielberg e Kathleen Kennedy
Elenco: Jamie Bell, Andy Serkis e Daniel Craig
Música: John Williams

Fotografia: Janusz Kamiński
Estúdio: Amblin
Distribuição: Paramount
Orçamento: US$135 milhões
Bilheteria: US$350 milhões

Nossa avaliação: 

Delta-Shield Diamante